◎音乐 舞蹈 舞蹈创作漫谈 ——浅析舞蹈创作中的两个重要因素 文＼付小燕 擅曼：舞蹈创作是一个复杂而艰辛的过程．在这一过程中，墙导的综合能力和对 更感 的 捕捉是两个最重要的因素。综合能力包括琨察拒力 表演能力厦奇乐毒悟能方，而是感的捕捉在挂 术上则可借 即舟舞 来实现。 关锄：综合能力 是意 即＊舞 舞蹈创作是一个复杂的过程。从选材 构思 雏形编 排到修改整理每一步都是步履维艰。一个成功的舞蹈作 首先 编导的综合能力是一个好作品产生的重要因素 之一。 品不仅要让欣赏者觉得赏心悦目、独树一帜．而且还要在 作品中体现新的思维 新的手法，新的风格等等 那么． 怎样才能创作出好的作品昵 笔者认为．一个优秀作品的 的产生．必然离不开下列两个重要的因素。 ●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●１ 观察能力 舞蹈作品是供观众欣赏的 作品应适应时代的审美 观贴近人们的心灵生活 因此编导对环境生活 人 物细节上的观察能力便尤为重要。正如荷花奖中的金奖作 ●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●● 壤的画面。ｆ５）正是这种极具中国古典美的至美境界群芳众 艳压 十分投台中国人的审美趣味 征服了全中国亿万观 现形式．它的动作舞句舞段的组合似乎不仅没有得到 充分的开发 反而受到了诸多 至于轰动效应 正如 前文所说．乃非舞手段使然．而非舞蹈本体之功。笔者认 还有为了达成预期的艺术效粜ｏ ８ 春晚《飞天》 的编导者对舞蹈设计和编排所持的是开放性态度．采用的 是开放性手段 这显然源于编导者创作思维的开放性。 为０ ８ 《飞天》在创作过程中 剑走偏锋．对于中国古 典舞的优秀传统的继承．开掘和发展似乎不很在意 在舞 蹈艺术的本体创新方面似乎用力不勤．只是一味的凭借影 视技巧和现代科技手段在舞台上构圈造境 以这种方式创 造出来的象征’眭和意境美似乎也不能称之为舞蹈美。 《飞天》舞显现出来的舞蹈刨作上的这种趋向．在某 种程度上反映出近年来部分舞蹈编导对舞蹈艺术的价值取 向和审美取向已经有所迁移 这种情况对于舞蹈界．对 他们思想 视域开阔 对舞蹈艺术乃至其他现代艺术 的理解也很先锋 很前卫又十分熟诸大众传媒工具。于 是 对传统舞蹈艺术的一次大 大解构和大重构开始 了 原本封闭自律的舞蹈艺术的种种藩篱被拆除了 电影 电视手法雕塑艺术造型 现代音乐旋律被引进．再借助 Ｌ Ｅ Ｄ大屏幕上的电子画面反复强化飞夭的高远飘渺的意 境．给观众造成巨大的视觉冲击。 不仅如此 七仙女 的头饰 服装是根据敦煌壁画 于舞蹈艺术 是件幸事还是应该纠正的不良倾向 恐怕短 时间内是难以做出定论的。 参考文献： 【１］金浩论中国古典舞创作的 后身韵时段“［Ｊ］ 北京舞蹈学院学报２００６（３） ［２】田秋霞解读眷晚《飞天》（Ｊ］ 今日南国２００８ （６】 的飞天造型而设计 为了突出效果增强视觉冲击力 还使 用了人体彩绘。为了使演员突显 飞天 的飘然若仙飞 升起来宛如行云流水的形象 编导者的技巧可谓别出心 裁。用一只铁靴子 把舞者的右腿固定在舞台上．舞者 的舞姿只能用左腿和身体上半部来完成 时时须用身体的 倾倒去对抗地球的引力。这样演员才得以凭借固定物的 支撑倾而不倒．表演失重后飘飞 翻转等动作 用倾斜的 动势来代替腾空离地的真实。（６ｌ这种造型与敦煌壁画中的 飞天形象颇为相像区别仅在于一为动态一为静态。 ２４ ［３】王国维人间词话／学术经典集 人民出版社１ ９８７．３ ２４ ］南昌江西 ［４］汤旭梅超然逸出清空曼妙一一论中国古典舞的 气韵之美 ］．北京舞蹈学院学报＋２００８ ｌ ４） ［５儿６】电视台新闻频道《新闻会客厅》２００８ ２ 作者简介： 而０ ８舞蹈《飞天》则得益于现代技术的运用．在观众心 理上造成时空交错之感 变静态的飞天 为动态的飞 天“ 变有限的舞台空间为无限的宇宙空问 陪伴着观众 想象力的张扬 给予观众心灵以强力的震撼 陈琳（１ ９８４一）女蹈教师导。 山西运城市＾．西安邮电学院舞 研究方向为舞蹈编 陕西师范大学ｃ在读）硕士总体而观在０ ８ 《飞天》中．舞蹈本体被屈居于伴 娘的地位。舞蹈语言 作为舞蹈艺术的最基本最主要的表 （西安邮电学院文擎生艺术团） 田量珂之声ｙＥＬＬＯＷ ＲＩＶＥＲ ＯＦ １ 正ｓｏＮＧ ２０１１年６翻 ｉ 中国最具魅力的音乐艺术杂志 品《老伴》一样它以生活化的题材 的高度。 ２ 既兴舞给舞者自身以灵感 舞蹈是一种娱乐一声呐喊一 独特的视角 深入的观察．细致八微 地刻画了一个老人的形象。作品的编 导靳苗苗说《老伴》就是追求俗 ＋ 激发创作灵感的方式是多种多样 的。生活中的闪光点能激发灵感从 个祈祷，一种自我超脱的方法。即兴 舞本是瞬间的情感的体现能让每个 诗歌 小说、戏剧等姐妹艺术中也能 获得灵感 而从技术的角度讲即兴 奠风格更朴实．更生活化 然而这种 生活化当中又带有种调侃的夸张 投八在情绪中的人更加兴奋。当舞者 在完成舞蹈即兴时 他感受音 乐感受情绪并且进发热情 舞蹈 舞蹈则是激发舞者和编导灵感的一种 重要方式。 在创作过程中 两个未满二十岁的小 演员和编导一起收集了大量的关于老 即兴 而起的东西大多是感性 的．同诗人的即景嗟叹吟赋、音乐家 的即兴演奏 画家的即兴挥毫等的内 因是一致的。首先它是情感所致情 于是 编导雅科勃松的舞蹈设计通常是即兴 创作是在舞者所搠有的精神条件基 年人的影像资料定时收看《夕阳红》 可见细节上 栏目．周末到公园观察老年人。 真实 的生活是艺术的源泉 储上进行的。当一位编导在创作精神 亢奋的状态下他是不会允许舞蹈者 的观察能力对于一名舞蹈编导以及作 品是何等的重要。 ２感要求在即兴中得到一种渲泄情绪低落的 他的即兴灵感需要舞蹈 演员们即时地把灵感表现出来 我们 时常会听到一段好的音乐就情不自禁 地即兴舞动起来 在过程中发现好多 新的意识和想法 只可惜这些灵感特 别容易转瞬即逝。以前跟同学创作的 双人舞《争战》其中接触借力的很大 部分来自于双人即兴 出来的效果很 新而这靠两个人空想是做不到的。 ３ 给演员以自我发挥的二度创 作空间 快乐或是忧伤就随之而来 即兴舞是 无准备随兴致而舞 这样的舞蹈多发 自内心而人与人的内心感觉是不同 我们无论 舞蹈表演能力 舞蹈表演能力是编导最基础的能 力。舞蹈艺术与其他艺术不同 编导 必须具备一定的舞蹈表演能力。国内 外很多著名编导都是很好的舞蹈表演 艺术家如我国的贾作光，杨丽萍赵 的。正如坎宁汉先生说的 站立还是行走都得靠两条腿．而每个 人的行走又是各不相同的 因此有大 量多样的动作可以用 力就在于此 即兴舞的魅 明以及国外的玛莎格莱姆，肖恩等 他们会利用自己的身体了解动作美的 可能与不可能性 并加以处理发展 他们懂得如何让肢体在舞台上给观众 留下最为优美的一面。 ３ 音乐感悟能力 具体而言＋即兴舞在作品的创作 中有下列作用。 １ 既兴舞给创作者以灵感 即兴舞这一创作手段首先是舞蹈 编导，音乐和演员之间的相互影口向 因为即兴舞本是不可遇见的．所以即 兴舞后的舞者只会体会到其舞蹈时的 情绪而并不会记得舞蹈时的动作程和舞台调度等过 在舞蹈创作过程中 我们有时会 需要一种“乱“．这种零乱统一在某一 种特定的情绪当中。这种情况下编 对音乐的理解和感悟也是舞蹈编 导不可或缺的一种能力。在舞蹈创作 中 要把肢体动作融化在音乐中 使 其与音乐完美地结合的整体成为一个有机 导只能用以提示 把演员们的舞台调 度整理清楚 余下的留给演员。这种 二度创作更会给编导的作品添彩 即兴舞蹈 无非是用舞蹈的方式来 物化这种感性的反应。当一个即兴舞 蹈的指令与一支陌生的乐曲不期而遇 时舞蹈者所表现出米的动作都来自 而只有观舞者才能 让音乐很好地服务于舞蹈作 节奏及情 视 在别人的即兴舞中体验到其无法用自 然体态编排出来的动作及流动走向 等。如果说即兴为自己而舞舞的是 品。编导要对音乐的旋律感进行 视觉化 处理．让观众从觉上欣赏音乐同时也从 听觉 上 自己的情感 如果说是为他人而舞 舞的是美感 好的舞者在即兴舞中偶 然蹦发出的亮点会很有可能激发观 于各自对乐曲的感受．一定是不同 的 所以即兴舞蹈中发掘提炼 新 奇．特 的好舞蹈的可能性是很大的。 综上所迷一部好的舞蹈作品离 感悟舞蹈 例如作品《末方红》就 是一部运用交响编舞技法创作的优秀 作品。作品中我们看到 每一段落的 舞蹈在随着音乐的跌荡起伏 或聚或 散 或流或凝或双人舞或群舞交织 舞者的创作灵感。例如 以前在学习 章民新老师的与物体接触的即兴舞 时在章老师的语言提示下我们用 越新鲜 不开编导的综合能力 更离不开创作 灵感。综合能力所产生的是一种技术 性创作是作品的肉．而好的创作灵 从另一个侧面对音乐《黄河》进行了 新的诠释。如果编导没有较好的音乐 休养 是无法创作出如此威功的作品 身体的各个部位去接触物体越不同越好。首先们看见箱子 椅子感则是作品的灵魂。只有灵与肉的完 美结合 才能产生优秀的能震撼观者 灵魂的作品 不论美丑．当我 伞等生活中再普 的 那么 是不是具备了以上三种能 遍不过的东西 原来可以通过肢体和 我们一起舞蹈。最为记忆尤新的是 课堂的即兴舞从本到伞再到一只鞋 参考文献： 力就可以创作出好的作品呢）回答是 否定的。因为一个好的作品的诞生 还需要另一个重要的因素一一 灵 感“。 ［１】《舞蹈编导研究》第一版 主编张 守和高等教育出版社２００９年１ ０月 【２】《舞蹈编导学》主编金秋 原本三种没有联系的物品 用身体为 线索 三点一线 了 这些即兴过程 为我们带来了一定的创作灵感 引发 了我们的创作冲动。 好的 灵感 托产生一个作品的 雏形而且将会把作品升华到一个新 高等教育出版社２００６年２月第一版 （阳寨高等师范专科学校） 蕾河之声ＹＥＬＬｏｗ ＲｌｖＥＲ ＯＦ １１坦ＳＯＮＧ ２０１１年６期Ｉ圜
