初中美术_美术作品的产生教学设计学情分析教材分析课后反思

一、教学目标

知识与技能：通过作品欣赏与分析，指导学生了解美术作品的创作过程，表述美术作品具有的写实风格、表现性风格与抽象风格，评析美术作品。

过程与方法：学生通过对作品的感受、思考，以讨论的方式学习基本知识，并自己建立各知识环节间的内在联系，生成并表述自己的感受和观点。

情感态度与价值观：领会美术创作是创造性劳动，能自主的评述美术作品，并能运用所学知识来表达情感。

二、教学重难点

教学重点：通过欣赏教材提供的美术作品，帮助学生把我美术创作是艺术家创造性劳动的概念，了解美术创作的相关知识，从某个角度表述自己对美术作品的体验、理解和感受。

教学难点：综合把我美术创作的规律和特点，从多个角度分析并评述美术作品。

三、教学过程

美术作品的产生 设计目的和教学程序 课前准备 教学活动 学生活动 说明 安排学生课前了解教材内容。学生进相关的材提前布置学布置学生提前做相关的资料料信息搜集。 生收集材料收集。 有利于本次课的顺利开展，学生形成收集与分析信息的能力。 介绍画家王式廓的生平。与此学生观看幻灯引导对画家《血衣》的完成片，了解作品与及作品产生导入新课， 同时展示作品 过程。 展示ppt课件 画家王式廓。 好奇，进入主题。 通过对《血衣》这幅作品的了 学生通过欣赏、通过欣赏了解，完成两个小题：1、我们理解完成两道小解画家王式新授阶段 的美术创作是艺术家_____的题，加深知识点 廓的生平及产物。2、结合《血衣》这幅 作品的整个完成过程，分析一 下我们要完成一幅美术作品， 要经历一个怎样的过程？ 《血衣》这幅作品的制作过程，学生能更容易的总结出知识点。 《血衣》这幅作品是为谁而创 作的？ 总结：作品洋溢着作者的身后 同情以及对于这些受侮辱、受 损害的善良农民的悲惨遭遇 的不平。通过绘画来还原当时 土地改革被压迫人民的真实 问题的设置是为了给学生活是画家王式廓的审美理学生欣赏作品，生一个更明想。同样是描绘悲愤主题的作通过理解、讨论确的欣赏方品，我们来欣赏一下毕加索完成知识点的学向。 《格尔尼卡》，通过欣赏完成习。 一个问题：《格尔尼卡》这幅 作品中采用了____的手法和 _____的色彩组成了低沉的调 子，渲染了_____的气氛，表 现战争带给人们的灾难。 我们美术作品创作分两种手 法一种是再现性手法，一种是学生通过对比了 表现性手法，看看《血衣》与解美术创作的两 《格尔尼卡》分别是运用了什种基本方法。 么手法？ 通过对比答题的方法，通过对两位艺术家的了解以 及对其作品《血衣》《格尔尼学生总结：艺术能调动学生卡》这两幅作品的了解与欣赏家的审美理想不的积极性，能更好的验证哪一句话？ 同，艺术创作手是欣赏课去 法不同，其作品除了枯燥的也会随之形成不于“听”同的艺术风格。 的教学方 式。 在这里我们提到了艺术风格， 那么我们美术作品都有那些学生通过欣赏作这种设计能风格呢？影响风格的因素都品，根据问题，使学生更明有哪些？ 明确学习目标。 确目标，准 确的找到问题切入点。 通过阅读课本找到美术作品学生总结：写实、 的三种风格。 抽象、表现性风 格。 Ppt显示三幅作品，学生根据学生连线，并说为更深入的已有的知识进行连线。 一说判断依据。 了解美术作 品的三种风格做铺垫。 写实作品就是对生活的简单学生讨论 描摹吗？欣赏课本的三幅作 品。 总结：写实作品不是简单的描 摹，需要对生活进行取舍、概 括、提炼加工。 通过以上的欣赏分析我们可 以总结出写实风格作品的艺 术特点：观察缜密、造型严谨、 需视具体、细节真实。 如果我要画一幅作品不求形学生：表现性风 似，我更希望表达我自己的感格 受了，更注重自我表现了，我 会花出一副什么风格的绘画 作品呢？ 看来大家对表现性风格的作 品有一定的体会，下面我们通 过欣赏更深刻的了解一下表 现型风格的作品。 《我和我的村庄》《鹌鹑》《呐学生：画家不同 喊》三幅表现性风格的作品给 我们带来的感受是不一样的， 为什么会产生这种不同呢？ 总结：所以影响我们绘画风格通过欣赏学生总 的因素有哪些？①社会环境结表现性风格作 ②身世经历③个性特征。 品的艺术特色： 具有情感色彩和 个性特征，不求 形似，高度概括。 下面我们来欣赏一幅我们莱 阳“红星美凯龙杯”绘画比赛春天，画家用单这样的设计小学组一等奖的一幅作品，你纯的绿色质朴的更贴近学生看一看小画家画的是什么？ 表现出他对春天的生活，会 的感受。 拉近学生与美术作品的距离感。 我们把这种注重表现人对世 界感受的作品风格叫做抽象 风格。 欣赏作品《即兴》，作品为康 定斯基中国即兴作品中的一 幅，画家永无标题的形式定义 自己的作品，就是为了不 观者的感受，画面色彩狂乱， 红黑蓝黄飞速的交融，热情奔 放，我们能感受到画家形象思 维中的痕迹。 欣赏作品《百老汇的爵士乐》 解决问题：画家用__、__、学生通过知识的 __(颜色)组合成一个个____,梳理，及理解完 从而，描绘了一个_____的场成问题。 景。 学生通过画一画不仅可以达到知识目标、技能目标的的达本节课我们了解了美术作品 的产生过程，指导了美术作品 的风格及他们独特的艺术特 点。大家是否学会了呢？下面学生进行作业练成，更能实我们通过一个小小的练习来习。 检验一下。 在生活当中我们的美术作品 随处可见，除了绘画还有雕 总结拓展阶塑、标志等，他们都有自己的段 个性和风格，大家要用心去感受生活，去看看画家是如何用创造性的劳动传递正能量的。

现情感目标的。 《美术作品的产生》学习单 姓名_______________

第一阶段

1、 我们美术创作是艺术家_______________的产物。

2、 结合《血衣》这幅作品的整个创作过程，分析一下我们要完成

一幅美术作品，要经历一个怎样的过程？

3、 《格尔尼卡》这幅作品中采用了__________的手法和_______

的色彩组成了低沉的调子，渲染了______的气氛，表现了战争带给人们的灾难。

第二阶段

1、 美术作品的三种风格____________、________________、

_______________。

2、

写实性风格 抽象性风格 表现性风格

3、 影响我们绘画风格的因素有哪些？

①社会环境 ②身世经历 ③个性特征 ④以上都有影响 4、 欣赏《百老汇的爵士乐》中画家用___ 、______、_____（颜色）组合成一个个______，从而描绘了一个_______的场景。

【学情分析】

初一学生对美术已经具备一定的美术基础。但是，对于艺术作品的风格及风格的区分还是比较混乱的。有的可能知道画的种类却不清楚画的风格，如何去欣赏。初一的学生活跃度教好，如何更好的把握课堂，是需要考虑的，所以课前对这些情况要作充分的准备。

【效果分析】

美术欣赏在中学美术课中起着重要作用，它有助于提高学生的整体美术素养，培养审美和理解能力，有助于发展学生的创造力和想象力，在本课的教学过程中，有些同学缺乏欣赏的内驱力，所以本节课我运用了学习单、创作单，希望让学生的欣赏不仅限于停留在嘴上，而是切实的到手上，在这里学生对这一多样化的学习还是比较感兴趣的，也可缓解因为讲述而产生的听觉疲劳，在整个课堂教学中，我多采用引导的形式让学生去理解、描述作品，学生比较容易接受，并且愿意分享自己的理解，这是我想达到的教学效果。 【教材分析】

本课为“欣赏・评述”课型。本课对美术作品及美术创作有所定

义和描述，对美术作品的表现风格有所归纳：写实、抽象、表现性。教材从三个层面对美术创作进行表述，使学生通过概念理解结合作品分析去认识美术创作的一般规律。在这里，概念仍是理解美术作品的钥匙，描述和分析是欣赏美术作品的路径，讨论与评述是分享对美术作品的感受。重要的不是对相关概念的记忆，而是学生对美术作品的感受与交流。

《美术作品的产生》学习单 姓名_______________

第一阶段

4、 我们美术创作是艺术家_______________的产物。

5、 结合《血衣》这幅作品的整个创作过程，分析一下我们要完成

一幅美术作品，要经历一个怎样的过程？

6、 《格尔尼卡》这幅作品中采用了__________的手法和_______

的色彩组成了低沉的调子，渲染了______的气氛，表现了战争带给人们的灾难。

第二阶段

4、 美术作品的三种风格____________、________________、

_______________。

5、

写实性风格 抽象性风格 表现性风格

6、 影响我们绘画风格的因素有哪些？

①社会环境 ②身世经历 ③个性特征 ④以上都有影响 4、 欣赏《百老汇的爵士乐》中画家用___ 、______、_____（颜色）组合成一个个______，从而描绘了一个_______的场景。

《美术作品的产生》创作片 姓名____________ 作品风格___________

创作区

作业要求：

根据我们所学的美术作品的创作过程，任选写实、表现、抽象性风格中的任何一种风格来完成一幅创作。

创造性劳动过程：

一． _____________________________ 二． _____________________________ 三． _____________________________ 四． _____________________________

【课后反思】

中学美术欣赏课是中学美术教学的重要组成部分，不仅能提高学生的美术素养，还能让学生正确认识美学观。但想上好美术欣赏课，让学生对欣赏课感兴趣，掌握正确的欣赏方法，一直是我们美术老师研究的内容。我在平常的教学中也尝试了很多教学方法，比如小组讨论、课前学生收集资料、用文字形式谈谈作品感受等。虽然课堂效果比较好，但让学生真正的掌握正确的欣赏方法，还是有一定难度的。

只有在以后的教学当中慢慢的进行摸索。九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶学生的情操，提高审美能力；二，引导学生参与文化的传承和交流；三，发展学生的感知能力和形象思维能力；四，形成学生的创新精神和技术意识；五，促进学生的个性形成和全面发展。应该说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。

在《美术作品的产生》课堂的时间短不能够细致的去欣赏，只能从知识的大框架简单了解三种绘画风格，而这样就存在着学生理解的不透彻，进入状态慢的现象，欣赏课教师的讲解过多会减少学生思考的空间，但如果学生脑子里没有此类的知识积淀那想象也就无从谈起，所以在欣赏课中，课前的材料搜集是非常关键的，而在这一方面我没有给孩子做充分准备的时间，如何调动学生课下自觉地搜集材料是我该改进的地方，在讲解欣赏中应多给学生时间去碰撞，知识的延伸上探索的不够，学生不能很好的用美术术语对欣赏内容进行分析，是我现在欣赏课上应主要解决的问题，这是我对本节欣赏课的反思，请广大教师多提宝贵意见。 【课标分析】

本课的类型是“欣赏、评述”。新课标中关于“欣赏、评述”领域的说明是“欣赏•评述”学习领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形咸审美趣味和美术欣

赏能力的学习领域。学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外，还应认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创造性的劳动，并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识。

“欣赏·评述”学习领域的教学应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体意识，以多样的教学方式，引导学生掌握最基本的美术欣赏方法，充分利用地方的文化资源，引导学生了解美术作品与当地地理、历史、经济、民俗的联系，使欣赏与评述活动更贴近学生的生活。