第２卷第２９期 ２０１３年１０月 教育观察 Ｓｕｒｖｅｙ ｏｆ Ｅｄｕｃａｔｉｏｎ Ｖｏｌ＿２ Ｎｏ．２９ ０ｃｔ．２０ｌ３ 浅谈声乐演唱与艺术表现的融合 方 霁 （扬州市邗江区瓜洲中学，江苏扬州，２２５０００） ［摘要］歌唱是以优美的歌声去感染听众，使听众获得艺术享受。声乐表演艺术的演唱技巧与完美 的艺术表现是相辅相成、相互烘托、交叉呼应的两个重要方面。因此，演唱技巧与艺术表现的完美统一是 声乐表演艺术的一个重要审美原则。 ［关键词］声乐演唱；艺术表现；合理想象 ［中图分类号］Ｇ６２３ ［文献标识码］Ａ ［文章编号］２０９５—３７１２（２０１３）２９—００７８—０２ 歌唱的目的是利用熟练的发声技巧，生动地表 一个至关重要的环节。音乐没有人的演绎，其本身 是不具有灵性的。严格来说，当词曲作家的生动乐 达歌曲作品的思想内容，以优美的歌声去感染听 众，使听众获得艺术享受。由于大多数声乐作品的 演唱者并不是创作者，这就需要演唱者对作品进行 充分的分析、研究，得到正确的理解。除此之外，演 唱者还应具有高超的发声技巧和一定的表演能力。 思以乐谱形式记录下来的时候，就已经抽掉了它活 的灵魂，所剩下的只不过是单纯的乐音符号和死板 的词。而把乐谱和词变成有血有肉的活的音乐，使 其重新获得生命的就是艺术表现。正如英国著名 因为声乐艺术不但是一门听觉艺术，而且是一门视 觉艺术，是表演者的表演和歌唱的综合表现，所以 表演在歌唱中的地位不言而喻。歌唱是用人嗓发 出的声音来表现人类感情的艺术，声情并茂是其艺 指挥家亨利・伍德所说：“音乐是写下来没有生命 的音符，需要通过表演来给予它生命。”在声乐演唱 中，艺术表现是不可忽视的重要环节。在音乐的艺 术表现中情感是最重要的审美特征，音乐是最富表 术的创作原则，而要做到声情并茂则需歌者将自己 的感情注于歌唱之中，用以情带声的演唱达到以声 传情、声情并茂的目的，需结合多方面才能恰到好 处地表现歌曲的主题思想。 一现性的艺术，它能全面深入地表现人们的感受和情 感愿望。情感是音乐表现的重要因素，它不仅是人 们主观愿望的表现，也与一定的音乐形象互相联 系。在音乐创作中音乐家通过作品表现物象，使人 们通过音响所造就的氛围获得审美想象，激发人们 美妙的情绪感受。要使演唱的歌曲感情真挚动人、 扣人心弦，在解决好声音技巧的同时，不可忽视歌 、艺术表现在声乐演唱中的地位及作用 音乐是音乐家运用有组织的乐音来塑造意象， 表达人们丰富的情感，使欣赏者获得审美快感的艺 术。音乐也就是一个由作曲家创作作品，通过表演 者使作品传达到听众的完整过程，艺术表现是中间 唱的艺术表现。歌唱并非仅仅是正确无误地表现 技巧，也是一种创造性的高度个人化的自我表现。 ［作者简介］方霁（１９７８一），女，江苏扬州人，本科，扬州市邗江区瓜洲中学教师，中学一级。 ７８ 二、声乐演唱中艺术表现的几个关键环节 （一）熟悉了解作品 要演唱好一首声乐作品，首先要了解它、熟悉 它、将它唱熟。如果没有把歌曲唱熟，要想准确地 将其风格和内容表现出来是不可能的。因此，了解 熟悉作品是演唱好一首歌的基础，也是做到“声情 并茂”的前提。 要想演唱好一首歌，必须对歌词进行认真的分 析和研究。词赋予了歌曲具体的表现内容。它源 于生活又高于生活，来自自然又超越自然，是词作 者对生活真实情感的反映。唱曲是根据字音而发 声，而发声则根据感情而表意。俗话说“声为情役， 腔为情役”，就是这个意思。一曲终了，或撩人情 思，余味无穷，或感人肺腑，激情澎湃。然而要做到 “不唱无情之曲，不为无情之唱”就必须做到“未成 曲调先有情”。为此，深入挖掘词意，也就成了表现 歌曲思想情感与揭示歌曲主题的首要环节。 （二）运用合理的艺术想象 声音的质量必须以内在的情感体验的艺术想 象为基础，艺术想象可以引发出艺术表现和审美体 验。演唱时的感情和情绪要做到准确、真实、鲜明， 同时在情绪的形成、转折、发展上合乎情理，这就必 须有艺术想象的参与。但是毕竟每个人的阅历都 是有限的，歌唱者没有那么多精力和时间把自己要 演唱的歌曲的实际生活都体验一遍，也没有这个可 能。要想唤起歌唱者的情感体验，一个重要途径就 是充分运用想象和联想的手段来丰富情感。想象 是情感表达的先导，当歌唱者在进行歌曲情感表现 之前，需先依据歌词运用想象使自己进入到歌词的 意境中。因为丰富的想象力能唤起歌唱者对生活 情感体验的记忆，从而表现歌曲作品的内涵。 （三）演唱技巧与艺术表现的统一 声乐表演艺术的演唱技巧与完美的艺术表现 是相辅相成、相互烘托、交叉呼应的两个重要方面。 没有功力的演唱技巧根本谈不上艺术表现。反之， 脱离了艺术表现，演唱技巧也将失去它应有的价 值。因此，演唱技巧与艺术表现的完美统一是声乐 表演艺术的一个重要审美原则。 一首好的声乐作品只有经过演唱者的演唱，把 作品中无法用符号和词语精确表示出来的内容完 美地表达出来，传播给听众，欣赏者才能听到它真 正的具有生命力的音响，一度创作才能展示出它的 价值，而演唱作为二度创作也就发挥了自身价值， 完成了自身使命，成为真正完整的艺术。所以说， 演唱者的演唱过程就是一个再创作的过程。而且 每次演唱都可能伴随着新的、甚至是创造性的处理 与表现。“再创造”不等于重新翻版，而是要实现 作品中潜在的思想内容和哲理。成功的再创造可 以准确地揭示原作品的真正魅力，使之更鲜明更完 美，具有独特的新鲜的感染力，而拙劣的表演就会 歪曲作品的内涵，影响作品的艺术价值。在这种再 创造的过程中，审美观念、审美经验，一切的文化修 养和音乐修养都直接影响了再创造的水平与效果。 要取得良好的演唱效果，只有全面提高自身的素 质，才能在再创造中把握住适度的分寸，将作品表 现得尽善尽美。 参考文献： ［１］ 薛丽．探究声乐演唱之美［Ｄ］．沈阳：沈阳师范 大学，２０１１． ［２］ 黄敏佳．想象在声乐演唱艺术中的重要性 ［Ｄ］．北京：中国音乐学院，２０１０． ［３］ 东青．正确的歌唱意识与声乐演唱之间的关系 探微［Ｄ］．西安：西安音乐学院，２０１１． ７９
